ELEMENTS IN MOTION

Paintings on a Changing Earth

Eric Berger

Cómpeta Art Walk · September 2026

Fire. Water. Earth. Movement.

A painting series about the forces that shape our planet — and about a world in transformation.

THE EXHIBITION

Elements in Motion

My work emerges from an exploration of the elemental forces of our planet.

Fire, water and earth are not subjects I seek to depict. They are starting points for movement, energy, transformation and materiality.

Colour becomes flow.
A brushstroke becomes movement.
Sand becomes landscape.

Layers emerge, are covered, disrupted and exposed again.

The works explore a planet whose surfaces and systems are in a constant state of transformation.

Climate change and environmental transformation are part of this idea, without the paintings becoming illustrative statements. What interests me instead is the tension between beauty and destruction, stability and fragility, emergence and disappearance.

WATER

Four paintings · Oil on canvas · 40 × 50 cm

Water has no fixed form.

It moves, surrounds, carries, transforms and destroys.

In the four-part series WATER I–IV, the element becomes movement itself. Oil paint enhances the sense of depth and flow within the works: layers of colour overlap, merge and dissolve into one another, while traces of underlying movement remain visible.

Blue, turquoise and dark fields of colour create currents and depths. Between them, red and earthy traces emerge — like bodies, sediments or memories suspended within a continuously flowing system.

The four works are conceived as a single interconnected cycle:

Flow · Depth · Resistance · Transformation

FIRE

Acrylic on canvas · 50 × 70 cm

Fire is both energy and destruction.

In the red-and-black works, colour develops into heat, eruption and movement.

Brilliant red breaks through dark surfaces. Splashes, lines and broad gestures evoke sparks, lava, combustion and released energy.

Yet fire does not only signify an ending.

Heat creates transformation.
Destruction can become the beginning of something new.

EARTH

Acrylic, sand and mixed media on canvas · 50 × 70 cm

In the works of the EARTH group, the surface itself becomes the subject.

Sand becomes part of the painting.

The canvas takes on a physical structure reminiscent of rock, sediment, dry soil, erosion and geological strata.

Earth does not appear as an immutable foundation, but as a body.

A body that carries traces.
A body that changes.

A CHANGING EARTH

Our perception of landscape is often static.

Yet the Earth has never been still.

Continents shift.
Water reshapes coastlines.
Fire transforms landscapes.
Wind carries material away.
Changing temperatures alter ecosystems.

Today, human activity is accelerating many of these processes.

My paintings do not attempt to provide answers.

They attempt to make this transformation visible — and tangible.

FROM PHOTOGRAPHY TO PAINTING

For decades, photography was my primary image-making medium.

The camera taught me to observe, to perceive light, to structure space and to wait for the moment when something becomes visible.

With painting, this process changes.

I no longer search for the image exclusively in the world in front of me. I begin to allow the image itself to emerge.

Composition, light and movement — shaped by my photographic experience — remain part of my work. But colour and material give me a new freedom.

Photography captures a state in time.

Painting allows me to explore its transformation.

ARTIST STATEMENT

My work begins with the elements.

Fire, water and earth are not subjects that I want to depict. They are forces that I want to experience through painting.

Colour becomes energy.
A brushstroke becomes movement.
Sand becomes landscape.

Layers are created, covered, damaged and exposed again.

The paintings are connected to my perception of a planet in transformation.

Climate change is present in them, but not as illustration or political statement. It appears as tension — between beauty and destruction, permanence and fragility, creation and disappearance.

For me, painting is an extension of the image-making process I began as a photographer.

The camera records what is there.
Painting allows me to explore what is changing.

— Eric Berger

CÓMPETA ART WALK

ELEMENTS IN MOTION

Paintings on a Changing Earth

Eric Berger

Cómpeta · Andalucía · Spain
September 2026

Presented as part of the Cómpeta Art Walk.

SEE THE WORKS

All exhibited works are original paintings.

Selected works are available for acquisition during and after the exhibition.

Enquiries & Sales

fotocult@me.com

ERIC BERGER

Photographer · Visual Artist · Painter

Vienna / Cómpeta
Austria / Andalucía

ericberger.biz

ELEMENTOS EN MOVIMIENTO

Mis obras nacen de la exploración de las fuerzas elementales de nuestro planeta.

El fuego, el agua y la tierra no son motivos que quiera representar. Son puntos de partida para el movimiento, la energía, la transformación y la materialidad.

El color se convierte en corriente.
Una pincelada se convierte en movimiento.
La arena se convierte en paisaje.
Las capas surgen, se cubren, se alteran y vuelven a quedar expuestas.

Las obras exploran un planeta cuyas superficies y sistemas se encuentran en un proceso de transformación permanente.

El cambio climático y las transformaciones medioambientales forman parte de esta reflexión, sin que las pinturas pretendan convertirse en declaraciones ilustrativas. Lo que me interesa, sobre todo, es la tensión entre belleza y destrucción, estabilidad y fragilidad, creación y desaparición.

AGUA

Cuatro pinturas · Acrílico sobre lienzo · 40 × 50 cm

El agua no tiene una forma fija.

Se mueve, envuelve, transporta, transforma y destruye.

En la serie de cuatro obras WATER I–IV, el elemento se convierte en movimiento.

Espacios cromáticos azules, turquesas y oscuros crean corrientes y profundidades. Entre ellos aparecen huellas rojas y tonos terrosos, como cuerpos, sedimentos o recuerdos dentro de un sistema en constante flujo.

Las cuatro obras han sido concebidas como un ciclo interrelacionado.

WATER I

Acrílico sobre lienzo · 40 × 50 cm

WATER II

Acrílico sobre lienzo · 40 × 50 cm

WATER III

Acrílico sobre lienzo · 40 × 50 cm

WATER IV

Acrílico sobre lienzo · 40 × 50 cm

Flujo · Profundidad · Resistencia · Transformación

FUEGO

Acrílico sobre lienzo · 50 × 70 cm

El fuego es energía y destrucción al mismo tiempo.

En las obras dominadas por el rojo y el negro, el color se transforma en calor, erupción y movimiento.

El rojo intenso irrumpe en las superficies oscuras. Salpicaduras, líneas y gestos amplios evocan chispas, lava, combustión y energía liberada.

Pero el fuego no significa únicamente el final.

Del calor surge la transformación.

De la destrucción puede surgir algo nuevo.

TIERRA

Acrílico, arena y técnica mixta sobre lienzo · 50 × 70 cm

En las obras del grupo EARTH, la propia superficie se convierte en protagonista.

La arena pasa a formar parte de la pintura.

El lienzo adquiere una estructura física que recuerda a la roca, los sedimentos, los suelos secos, la erosión y los estratos geológicos.

La tierra no aparece como un suelo inmutable, sino como un cuerpo.

Un cuerpo que lleva huellas.

Un cuerpo que cambia.

UNA TIERRA EN TRANSFORMACIÓN

Nuestra percepción del paisaje suele ser estática.

Sin embargo, la Tierra nunca ha permanecido inmóvil.

Los continentes se desplazan.
El agua transforma las costas.
El fuego modela los paisajes.
El viento transporta la materia.
Las temperaturas alteran los ecosistemas.

Hoy, la actividad humana acelera muchos de estos procesos.

Mi pintura no pretende ofrecer respuestas.

Intenta hacer visible y perceptible esta transformación.

DE LA FOTOGRAFÍA A LA PINTURA

Durante décadas, la fotografía fue mi principal medio de creación visual.

La cámara me enseñó a observar, a percibir la luz, a estructurar el espacio y a esperar ese instante en el que algo se hace visible.

Con la pintura, este proceso cambia.

Ya no busco la imagen exclusivamente en el mundo que tengo ante mí.

Empiezo a dejar que la propia imagen surja.

La composición, la luz y el movimiento procedentes de mi experiencia fotográfica siguen formando parte de mi trabajo. Pero el color y la materia me ofrecen una nueva libertad.

La fotografía captura un estado en el tiempo.

La pintura me permite explorar su transformación.

DECLARACIÓN DEL ARTISTA

Mi trabajo comienza con los elementos.

El fuego, el agua y la tierra no son temas que quiera representar. Son fuerzas que quiero experimentar a través de la pintura.

El color se convierte en energía.
Una pincelada se convierte en movimiento.
La arena se convierte en paisaje.

Las capas se crean, se cubren, se alteran y vuelven a quedar expuestas.

Las pinturas están vinculadas a mi percepción de un planeta en transformación.

El cambio climático está presente en ellas, pero no como ilustración ni como declaración política. Aparece como una tensión: entre belleza y destrucción, permanencia y fragilidad, creación y desaparición.

Para mí, la pintura es una extensión del proceso de creación de imágenes que inicié como fotógrafo.

La cámara registra lo que está ahí.
La pintura me permite explorar lo que está cambiando.

— Eric Berger

CÓMPETA ART WALK

ELEMENTOS EN MOVIMIENTO

Pinturas sobre una Tierra en transformación

Eric Berger

Cómpeta · Andalucía · España

Septiembre de 2026

Presentado en el marco del Cómpeta Art Walk.

VER LAS OBRAS

Todas las obras expuestas son pinturas originales.

Una selección de las obras está disponible para su adquisición durante y después de la exposición.

Información y venta

[CONTACTAR CON ERIC BERGER]

ERIC BERGER

Fotógrafo · Artista visual · Pintor

Austria / Andalucía

ericberger.biz

THE EXHIBITION

Elements in Motion

Meine Arbeiten entstehen aus der Auseinandersetzung mit den elementaren Kräften unserer Erde.

Feuer, Wasser und Erde sind dabei keine Motive, die ich abbilden möchte. Sie sind Ausgangspunkte für Bewegung, Energie, Veränderung und Materialität.

Farbe wird zu Strömung.
Ein Pinselstrich wird zu Bewegung.
Sand wird zu Landschaft.
Schichten entstehen, werden überdeckt, verletzt und wieder freigelegt.

Die Arbeiten beschäftigen sich mit einem Planeten, dessen Oberflächen und Systeme sich permanent verändern.

Klimawandel und Umweltveränderung sind Teil dieses Gedankens, ohne dass die Bilder illustrative Aussagen sein wollen. Mich interessiert vielmehr die Spannung zwischen Schönheit und Zerstörung, Stabilität und Fragilität, Entstehung und Verschwinden.

WATER

Four paintings · Oil on canvas · 40 × 50 cm

Wasser besitzt keine feste Form.

Es bewegt sich, umschließt, trägt, verändert und zerstört.

In der vierteiligen Serie WATER I–IV wird das Element zur Bewegung. Die Ölfarbe unterstützt dabei die Tiefe und das Fließen der Arbeiten: Farbschichten überlagern sich, verschwinden ineinander und lassen darunterliegende Bewegungen sichtbar bleiben.

Blaue, türkise und dunkle Farbräume bilden Strömungen und Tiefen. Dazwischen erscheinen rote und erdige Spuren – wie Körper, Sedimente oder Erinnerungen innerhalb eines ständig fließenden Systems.

Die vier Arbeiten sind als zusammenhängender Zyklus konzipiert:

WATER I · Oil on canvas · 40 × 50 cm
WATER II · Oil on canvas · 40 × 50 cm
WATER III · Oil on canvas · 40 × 50 cm
WATER IV · Oil on canvas · 40 × 50 cm

Flow · Depth · Resistance · Transformation

FIRE

Acrylic on canvas · 50 × 70 cm

Feuer ist Energie und Zerstörung zugleich.

In den rot-schwarzen Arbeiten entwickelt sich Farbe zu Hitze, Eruption und Bewegung.

Leuchtendes Rot durchbricht dunkle Flächen. Spritzer, Linien und breite Gesten erinnern an Funken, Lava, Verbrennung und freigesetzte Energie.

Doch Feuer bedeutet nicht nur Ende.

Aus Hitze entsteht Veränderung.

Aus Zerstörung kann etwas Neues hervorgehen.

EARTH

Acrylic, sand and mixed media on canvas · 50 × 70 cm

In den Arbeiten der Gruppe EARTH wird die Oberfläche selbst zum Thema.

Sand wird Bestandteil der Malerei.

Die Leinwand erhält eine physische Struktur, die an Gestein, Sedimente, trockene Böden, Erosion und geologische Schichten erinnert.

Die Erde erscheint nicht als unveränderlicher Untergrund, sondern als Körper.

Ein Körper, der Spuren trägt.

Ein Körper, der sich verändert.

A CHANGING EARTH

Unsere Vorstellung von Landschaft ist häufig statisch.

Doch die Erde war niemals unbeweglich.

Kontinente verschieben sich.
Wasser verändert Küsten.
Feuer formt Landschaften.
Wind trägt Material fort.
Temperaturen verändern Ökosysteme.

Heute beschleunigt der Mensch viele dieser Prozesse.

Meine Malerei versucht nicht, Antworten darauf zu geben.

Sie versucht, diese Veränderung sichtbar und spürbar zu machen.

FROM PHOTOGRAPHY TO PAINTING

Über Jahrzehnte war die Fotografie mein zentrales bildgebendes Medium.

Die Kamera lehrte mich zu beobachten, Licht wahrzunehmen, Räume zu strukturieren und auf jenen Moment zu warten, in dem etwas sichtbar wird.

Mit der Malerei verändert sich dieser Prozess.

Ich suche das Bild nicht mehr ausschließlich in der Welt vor mir.

Ich beginne, es selbst entstehen zu lassen.

Komposition, Licht und Bewegung aus meiner fotografischen Erfahrung bleiben Teil meiner Arbeit. Doch Farbe und Material geben mir eine neue Freiheit.

Die Fotografie hält einen Zustand fest.

Die Malerei erlaubt mir, seine Veränderung zu untersuchen.